Archivos de la categoría ‘Rock Colombiano’

Por Manuel Estévez

pasaporte

Elsa Riveros. Fotografía Manuel Estevez.

En mi infancia era común escuchar a Van Halen, Micheal Jackson o Pink Floyd, incluso me atrevería a decir que había más rock que ahora. Sabía inglés y eso ayudaba. Un día vi un video de una banda colombiana, lo sentí ajeno y extraño pero me gustó. Esa banda era Pasaporte y la canción era Igor y Penélope. Luego se convirtió en la canción más popular de 1988 y así fueron apareciendo agrupaciones, no sólo colombianas sino latinoamericanas como Soda Stereo o Los Prisioneros. Cuando supe que Elsa Riveros, su vocalista, estaría en Colombia la contacté y ella muy amablemente me dio una cita en el apartamento de su hermano en Los Rosales. Pura magia al lado de esta mujer acostumbrada a llamar las cosas por su nombre. Elsa es muy amable y parecía que nos conocíamos de toda la vida. Me brindó cerveza y torta de chocolate y lo que iba a ser una nota de 20 minutos terminó en una charla de más de una hora en la cual nos reímos y recordamos pasajes del rock nacional y de la vida de Elsa. (more…)

Por Manuel Estévez

Rock al Parque. Fotografía Gina Navarro

Rock al Parque. Fotografía Gina Navarro

Rock al Parque 2013 ya es una realidad tangible. Anoche en el bar Céntrico se lanzó la primera convocatoria para diferentes agentes del sector cultural relacionados con el Rock. Hubo breves palabras de diferentes personajes y además una intervención musical a cargo de Andrea Echeverri. Conversamos con Santiago Trujillo, Director de IDARTES, quién nos habló de los lineamientos del festival en el 2013. (more…)

Comunicado de Prensa

DrKrapula

Dr. Krápula es una de las formaciones más reconocidas y valoradas en el país. Con una trayectoria de 15 años, la agrupación con su frescura, sinceridad y sentido social se ha convertido en referente, ha logrado el éxito y el reconocimiento en todo el continente. Su persistencia y profesionalismo lo posiciona como uno de los grupos más premiados y plantados de la escena hispanoamericana: 10 premios Shock de la música, 4 Premios Nuestra Tierra, 3 nominaciones en los premios Mtv Latinos, una nominación en los Premios 40 Principales en España, 2 nominaciones al Grammy Latino, entre otros. El catálogo musical de esta agrupación, 5 álbumes en total, se pasea entre el ska, el reggae, el rock y el punk, enmarcado en letras con conciencia ambiental, respeto, rechazo político y mensajes por la conservación natural. Y es así como todo esto se revivirá en un recuentro con sus seguidores. El próximo 27 de febrero en La Puerta Grande, la banda lanzará su nuevo video ‘Buscando El Amor’, con la presentación en vivo del grupo en formato eléctrico interpretando el nuevo tema y otros de su conocido repertorio. Será un concierto con invitación. Puedes reclamar tus entradas en La Puerta Grande Tel: 636 3427 Evento exclusivo para mayores de edad. Nos reservamos derecho de admisión y permanencia. Aplican condiciones y restricciones.

INFORMACIÓN DEL EVENTO Fecha: Miércoles 27 de febrero, 2013 Lugar: La Puerta Grande / Carrera 12 No. 93-64 Bogotá Entrada: Con invitación. Adquiérelas en La Puerta Grande Hora: 8:00pm Evento Facebook: http://www.facebook.com/events/381811908583654/?fref=ts ESCUCHA MÁS DE LA BANDA EN: Web site oficial: http://www.doctorkrapula.net/

Por Manuel Estévez

Sicotropico Rock Al Parque 2012- Fotografía Gina Navarro

Omar Sánchez y Marlón Marañón conforman la agrupación costeña Sicotrópico. Una banda de rock que en formato de dúo y con un bajo programado me ha impresionado mucho por su potente presencia en vivo. Hablamos con Omar, guitarrista y vocalista, quien muy amablemente atendió a Revista Cultural Sono. (more…)

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Comunicado de Prensa

Las Delicias de Maiky presenta el Back to School party, la ultima fiesta de vacaciones para entrar recargados a estrenar 2013.
La Orquidea bar ubicado en La Mesa Cundinamarca es el escenario ideal para una fiesta hasta el amanecer con tres de las mejores propuestas musicales de la escena nacional, un mix de sonidos Latinos cargados de punk, balkan, cumbia y Hip-Hop a cargo de Skampida, Aerophon Crew, La Real Academia del Sonido, Dj Chiflamicas, Dj DubID y los Atorrantes. (more…)

Por Manuel Estévez

Fotografía tomada del Facebook de la banda.

Fotografía de Juan David Vargas, tomada del Facebook de la banda.

La banda bogotana LosPetitFellas fusiona Rock, Funk, Jazz y lo utiliza como base para expresarse por medio del Rap. Revista Cultural Sono los había entrevistado en Hip Hop al Parque 2012, festival que abrieron, pero por un problema técnico esta nota no se pudo publicar. En esta ocasión y como participantes del Festival Centro 2013, conversaron de manera muy amable con nosotros.

Revista Cultural Sono ¿Cómo se sintieron el Hip Hop al parque teniendo en cuenta qué no son una banda de rap tradicional?

LosPetitFellas Hip Hop al parque es una tarima muy bonita que teníamos que pisar y la que teníamos que ir  a mostrar lo que hacemos. Sentimos responsabilidad y presión a la hora de subirnos. Tuvimos un público madrugador que ama escuchar  nuevas posibilidades y que nos recibió bastante bien. Como público del festival siento que tenemos falencias y cualidades como cualquier escena.

Revista Cultural Sono ¿Cómo sienten el apoyo a los medios?

LosPetitFellas No sólo de los medios sino también del público. La gente se ha abierto a nuestra propuesta, muchos medios nos han abierto espacios para que la gente nos conozca. Se está abriendo el espacio al Hip Hop en medios ajenos a la escena rapera, dándonos la posibilidad de llegar a muchos lugares.

Revista Cultural Sono  Desde la década de los 2000 se han incorporado instrumentos en vivo a géneros como la música electrónica y el Rap ¿Qué los motivó a ustedes a hacer eso y no usar samplers o secuencias?

LosPetitFellas Personalmente me llegó como la última noticia. Para mí fue novedoso. Nunca había visto las influencias de los demás miembros de la banda ya que estoy enriquecido con las mías propias y la verdad el rap no estaba incluido. Ha sido un lindo encuentro con el Rap y con mi instrumento.

Revista Cultural Sono ¿Qué es lo más enriquecedor como músico que le ha dado el rap?

LosPetitFellas Darle el verdadero sentido a las letras. Escuchar un artista y conocer su pensamiento real. Hay cosas por decir y la música que llega a tanta debe servir para más que hacer melodías. El Rap es eso, una forma muy directa de decir las cosas.

Revista Cultural Sono  Muchas veces he comentado la crisis de las letras del rock en Bogotá y la pérdida del estilo que nos dieron artistas como 1280 Almas u Hora Local ¿Qué creen que nos hace falta para retomar el camino?

LosPetitFellas Cada cosa que se cuente es válida siempre y cuando sea consecuente a lo que vive quien lo escribe. Hay muchas historias que vale la pena contar, hay mínimos escondidos en la ciudad. Pienso que antes que escribir hay que leer, creo que hay una falencia increíble en qué debo hacer para escribir. En el Hip Hop, que su fuerte son las letras, estás las más inteligentes que he escuchado. También tiene que ver hacia donde se quiere llevar la música, si quiero comercializarme, le quito contenido a las letras con el afán de vender; mientras que si se va a hacer algo con conciencia, que sea trascendental, es escribir desde el corazón.

Revista Cultural Sono ¿Cómo les parece el Festival Centro como público y como artistas?

LosPetitFellas Es una buena oportunidad de llegar a un público variado. Es la posibilidad de empezar en año con mucha fuerza por ser el primer festival de toda la ciudad, con un muy buen trato y un escenario muy bonito.

Revista Cultural Sono ¿Qué planes tienen para el 2013 ya que los mayas nos dejaron estas horas extras?

LosPetitFellas Este va a ser un año muy visual y nos estamos preparando para eso.

Por Manuel Estévez

Fotografía tomada de http://www.elnuevodiario.com.ni

Fotografía tomada de http://www.elnuevodiario.com.ni

Hace unos años hice un programa radial sobre el fin del mundo. Programé música para una hora antes de que se bajara el telón y me ubiqué ficticiamente en una bodega abandonada con licor y otros paliativos. Sonó Talkings Heads, Slayer, REM (obviamente) y cerré con un nostálgico ‘My Way’ de Frank Sinatra. Hoy que estamos a pocos días de la anunciada y mediática fecha quiero hacer una reflexión en torno al tema en lo social y cultural.

Es notable el cambio que el mundo ha tenido en los últimos 10 años. El vértigo se impone y la sociedad avanza a una velocidad en la cual el hoy se terminó antier. Este mundo se “acaba” con graves problemas en lo educativo, los servicios públicos, la lucha contra la corrupción y en la forma como se aborda la cultura. Lo mediático se impone en una muestra de doble moral cuando de independencia se habla. En mi caso he observado cómo el público del cine y la música cree que apoya lo contracultural pero está sesgado a lo que los grandes medios le ofrecen y se vive una “comercialidad” disfrazada de independencia en la mayoría de los casos. Una cultura sin identidad individual, que busca masificar. Si antes era propio sacar copias de lo exitoso, hoy en día no hay que sacar copias, ya todo es una copia. Hace falta creer en la diferencia, según Andrés Gómez, director del festival Vive Latino, ahí está la clave.

Veo una sobre oferta de eventos, de variedades, de entretenimiento y no un verdadero acercamiento a lo cultural. Como me dijo Robbie Williamson, integrante de la banda californiana Dreamers, “la cultura Hipster impone a personas vestidas igual que de forma esnobista buscan consumir el mismo tipo de cosas”. La cuestión es que ahora un gran porcentaje de la cultura se califica por moda y no por gusto personal. Las personas que pensamos diferentes somos vistas como anticuados, retrógrados o simplemente es que no sabemos lo que es bueno. Además se exigen posturas liberales por el sólo hecho de ser joven, eso es ridículo.

Puedo aceptar que soy anticuado en mis gustos. Para mí no es lo mismo escuchar el nuevo disco de Van Halen (que me parece malo) a escuchar uno de sus discos clásicos, de esos que dieron pautas novedosas en el sonido de la música Rock de los ochenta. Madonna hace música similar a la de Justin Bieber, usando hasta los mismos sonidos de teclado, pero obvio, busca entrar en el mercado joven. Incluso me he rehusado a ver el nuevo video de los Rolling Stones, me da pereza. La verdad hoy en día todo suena igual. Se hace música para pegar un tema en un iPod, por lo tanto volvimos a los estándares de duración la música pop de hace 30 años y estamos invadidos por montones de grupos “independientes” que se nos ofrecen de la misma forma que lo comercial pero sin un presupuesto alto. Masterizar un disco se ha vuelto una competencia de volumen y se ha perdido la esencia de que algo suene por sí mismo. Recuerdo al desaparecido humorista Bill Hicks decir que el rock se había jodido porque le faltaban drogas. Yo creo que le faltan drogas a los productores, empresarios y al público también. Creo en mi humilde opinión que falta una verdadera rebeldía, el mundo no se arregla con frasecitas bonitas ni optimistas, se expone y se narra diciendo la verdad y cómo podemos contrarrestar las cosas negativas de una forma real. Y de eso queda poco en nuestros artistas contemporáneos. Decir que está mal no es suficiente.

Otro tema importante es el del apoyo versus calidad. Siendo realistas hay muy pocos grupos de rock en Colombia que realmente vivan de una manera digna de su música, podríamos hablar de Bomba Estéreo, Systema Solar y algunos otros. Yo mismo viví de la música pero haciendo todo el recorrido desde docente hasta sonidista, nunca sólo de componer y tocar. Seguramente he fallado en hacer música más atractiva, tampoco toda la culpa es del público. Lo cierto es que tanto en la música como en el cine independientes nos ha faltado saber vender mejor los productos y cautivar a la gente. Películas y grupos musicales interesantes han sido menospreciadas por no tener un buen manejo en su prensa y difusión. Como ya dije antes lo mediático nos ha ganado el pulso de convocatoria. Vender un disco ya no es igual que antes y me atrevo a decir que cuando se conforma una agrupación musical hay que tener objetivos muy claros y estar preparado para hacer muchas tareas distintas a lo meramente musical. Grabar y prensar un disco no es sino un porcentaje del trabajo que se debe realizar. Lastimosamente en nuestro medio el rock aun es visto como un hobby, prueba de eso es que en cinco años el reggaetón hizo rica y famosa a mucha gente, mientras en 40 años de rock eso aun no se logra. Se habla del crecimiento de la industria musical del rock en Colombia, pero yo no veo que esa industria repercuta en condiciones buenas de trabajo para la mayoría de los músicos. Hay que trabajar muy duro en eso. Todos soñamos con dar un paso a la gloria con el arte y en este momento de inmediatez no es tan sencillo. Es más práctico pensar paso a paso y saber que siempre habrá alguien más a quien ganarle. Eso sí, disfrutando cada pequeño triunfo al máximo.

Para muchos el 21 de diciembre quedaran atrás los falsos elogios, las mentiras de los medios de comunicación, las felicitaciones mutuas, los amigos de los amigos, las conveniencias, la música independiente, la música comercial, este servidor y ustedes. El mundo atraviesa en una crisis social, política y ética. Ya no se sabe qué es bueno y qué no. Hay que ser millonario para acceder a un servicio decente de salud. Dudamos si traer un hijo es justo (Ya no traen el pan debajo del brazo). No se puede confiar ni en el gobierno de tu país. Lo que sé hacer y me gusta no es valorado. Y no es que el mundo haya sido una maravilla, somos una sociedad basada en la guerra y el pillaje desde el principio de los tiempos pero mucho más expuesta ahora. A veces pienso que no hay que temer al fin del mundo porque el mundo cambió y todo lo que conocíamos y creíamos conocer se acabó hace rato.

Por Manuel Estévez

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Fotografía Gina Navarro

Ayer martes se llevó a cabo la final del concurso Rockcampeonato en el parque Simón Bolívar. Se presentaron las cuatro bandas finalistas: Pacband, Consulado Popular, IV tiempo y Young Cassanova; acompañados de Dr. Krápula, Nepentes, Renoh (México) y Café Tacuba. La banda bogotana The Mills estaba programada, pero por problemas de salud de su vocalista su presentación fue suspendida. Como ganadora fue declarada la agrupación Pacband. Acá una breve reseña de cada presentación de los concursantes.

Young Cassanova fue el encargado de abrir, una labor un tanto dura, me gustó su afinación, me parece que su propuesta artística es decente. Son una banda muy del gusto de la gente más joven y seguramente pueden figurar más adelante. Creo que los mató la falta de contacto directo con el público, de tener ideas claras a la hora de hablar y deben buscar hacer un sonido más propio, para que no caigan en una moda y desaparezcan.

Pacband, para mi gusto la banda más interesante, concuerdo con la decisión del jurado. Un banda con mucha fuerza y una propuesta, que si bien no es nueva, si se presta para cosas interesantes. Mis recomendaciones son humildad y saber llevar las cosas, siempre sepan que falta a quien ganarle, se los digo de todo corazón y no me dieron la idea de ser personas difíciles. Otra muy importante: no basen su música en un producto y analicen bien el tema de derechos de autor para hacerlo.

IV Tiempos es una propuesta más llevada al metal y me recordó bandas tan interesantes como The Melvins, en una búsqueda especial de estilo. Tiene momentos  y arreglos muy interesantes. Deben cuidar la ingeniería de sonido más, tener claro su concepto de a qué quieren sonar. Creo que es una banda de buenas ideas que hay que concretar y clarificar y ese camino se logra con autocrítica y revisión permanente de referencias y conceptos.

Consulado Popular es una banda de fusión muy adecuada para el tiempo en qué estamos y seguramente era la favorita del público por sus ritmos tradicionales. No pude ver mucho de ellos por una rueda de prensa que sucedió durante su presentación. Si les recomendaría también tener un orden más claro en sus palabras en tarima y seguir consolidando su estilo.

Antes de conocer el ganador entrevistamos a la banda Pacband, quienes muy amablemente respondieron a las preguntas de Revista Cultural Sono.

Fotografía Gina Navarro

Fotografía Gina Navarro

Revista Cultural Sono La banda tiene un estilo contrastante entre lo electro y lo rock ¿Cómo se da esta mezcla entre dos estilos tan distintos?

Pacband  Es una mezcla entre lo que somos nosotros como fanáticos a los videos juegos, el Rock, el Drum & Bass y el rock británico. Tratamos de mostrar lo que somos. Ha sido un reto y a la vez una experiencia genial porque la gente puede darse cuenta de la variedad.

RCS Yo no soy jurado y a nadie le va a importar mi opinión pero me gustó mucho la banda por el manejo del público ¿Cómo han llegado a esto?

P El secreto es que primero nos divirtamos nosotros y de ahí la gente. No tocamos por tocar.

RCS Hay un tema que me parece serio. Creo que es complicado asociar el concepto a una marca comercial ¿han pensado que esto les pueda acarrear algún problema?

P Lo pensamos mucho antes de ponerle un nombre a la banda. El nombre es Pacband y seguro tendríamos problemas si nos llamáramos Pac-man. Creo que no, hay banda que adoptan nombres de video juegos, por ejemplo la banda inglesa Hadouken, que es una técnica del juego ‘Street Fighter’. Si nos cambiamos el nombre nos ponemos algo como ‘Super Mario Flow’ (risas).

RCS ¿Cómo ven la escena del rock en Colombia como una banda nueva?

P En la semifinal tuvimos un detalle que nos dolió. Cundo nos anunciaron como banda clasificada, fuimos abucheados. El rockero colombiano y bogotano es muy clásico, muy ortodoxo y sienten coja la música cuando no sienten poder, no todos. Ese día había mucha gente así y los comentarios que nos llegaron fueron que no hacíamos rock y que ni siquiera nos vestíamos de negro o estábamos tatuados. Estamos tratando de abrir la mente al público. El rock y la música son amplios y extensos y se puede hacer buena música así esté mezclada con video juegos. Si nos fijamos en festivales importantes internacionales como Glastonbury o el Ozz fest hay bandas de rock que utilizan muchos conceptos de otros estilos y la gente los acepta y aprecia. No hay que catalogarnos tanto, hay que abrir la mente. Esperamos luchar para lograr hacer algo en ese tema.

RCS ¿Qué les decir a los lectores de Revista Cultural Sono?

P Que crean en lo que les gusta. En una ciudad de 1000 personas a 1 le puede gustar lo de uno, es a esa persona a quien deben conquistar.

 

COMUNICADO DE PRENSA

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PROMOVIENDO LA MUSICA INDEPENDIENTE

EL ROCKAMPEONATO CLARO 2012 LLEGA A SU GRAN FINAL!!!!

PARQUE SIMON BOLIVAR 11 DE DICIEMBRE 2012

  • · LAS BANDAS 4TIEMPOS, PACBAND Y CONSULADO POPULAR LLEGARON A LA FINAL
  • · CAFÉ TACVBA Y RENOH DE MEXICO, DR KRAPULA, Y NEPENTES DE MEDELLIN CERRARAN EL ROCKAMPEONATO
  • · LAS ENTRADAS SON GRATUITAS Y SE CONSIGUEN EN LOS CENTROS DE ATENCION CLARO, ATRAVES DE KMUSIC, RADIOACTIVA Y REDES SOCIALES DEL ROCKAMPEONATO

Bogotá, Diciembre de 2012. El ROCKAMPEONATO CLARO llega a su final este 11 de diciembre, tres han sido las semifinales a lo largo del país, Bogotá vivió la tercera y última gran semifinal en donde luego de un intenso duelo musical, el jurado compuesto por: Julio Correal, Chucho Merchan y Mario Duarte dicto su veredicto. 4tiempos de Medellín, Pacband y Consulado Popular de Bogotá fueron las bandas elegidas para ir a la gran final.

Queda entonces esperar que llegue el martes 11 de Diciembre, a partir de las 2:00 pm en el Parque Simón Bolívar, para saber cuál es la banda que tendrá el honor de colgar en su estantería el primer ROCKAMPEONATO CLARO.

 

Para hacer parte de este gran evento final solo deben conseguir sus entradas totalmente gratis en los centros de atención de Claro, a través de K-music, Radioacktiva, y de las redes sociales del Rockampeonato.

CONFIRMADOS CAFÉ TACUBA Y RENOH EN LA GRAN FINAL DEL 11 DE DICIEMBRE

Por su parte, la gran banda mexicana CAFÉ TACVBA Y RENOH, agrupación ganadora del ROCKAMPEONATO en México, serán las encargadas de recibir a los finalistas del ROCKAMPEONATO CLARO en el Parque Simón Bolívar, y para ponerle más rock al evento, también estarán tocando las bandas voceras del concurso DR KRAPULA, Y NEPENTES.

 

Todo esto en la gran final de este 11 de diciembre en el parque Simón Bolívar desde la 2:00 pm. No se podía pedir más para el cierre de este primer ROCKAMPEONATO CLARO 2012

Mezcla el sonido de la guitarra, la batería y el bajo; llena tu vida de Rock con ROCKAMPEONATO CLARO 2012.

www.rockampeonatoclaro.com.co

Redes sociales: Facebook: rockampeonato claro, twitter: @rockampeonatoco

Por Manuel Estévez

Fotografía Gina navarro

Fotografía Gina navarro

El Armenia Sound Fest se realizará en esta ciudad este fin de semana. Presenta un cartel de bandas locales, nacionales y una internacional todo por un módico valor de $5000. Tuvo algunos problemas logísticos y su programación se redujo a un día y se canceló a la banda norteamericana Deicide. Esto ha ocasionado el estupor de las personas, comentarios groseros y una campaña de desprestigio entre los mismos habitantes del eje cafetero. Las excusas de la organización están basadas en incumplimientos estatales de dineros que les habían sido prometidos que por lo expresado no han sido entregados en las fechas acordadas.

Esto me recuerda mi vieja charla con el periodista Pepe Plata de los famosos conciertos de $5000, valor que llevamos cobrando hace quizá 15 años por la entrada en los conciertos. El rock local y la escena independiente en general, han sido subvalorados, pareciera un acto de caridad ir a pagar 5 o 10 mil pesos para un artista local. La gente en Armenia en sus mensajes de tono muy subido reclama por lo que creo es justo, hasta cierta medida, las cosas deben tener una calidad mínima y así mismo de debe cautivar al público. Sin embargo me surgen varios interrogantes. ¿De qué les sirve a los músicos que los feliciten por Facebook en su día? Cuando ese apoyo no se manifiesta en lo real (asistencia a conciertos y compra de discos) ¿Cuál es el famoso cambio qué exige la gente en los festivales públicos? Si no se toman la molestia de investigar, estar actualizados en la movida musical mundial y ellos mismos piden las mismas bandas año tras año ¿Para qué hacer gestión cultura? Si cuando se busca apoyo estatal este es escaso, supeditado a burocracia y revisado permanentemente según el “presupuesto” asignado; cuando se busca apoyo privado generalmente estas empresas aseguran su presencia con el respaldo de bandas de moda que tocan géneros de moda (es su plata y están en su derecho).

Recuerdo también a Angel Perea quién hace un año escribió en su Facebook que cuándo Jimy Hendrix o Miles Davis habían tenido que rogar por votos para que los tuvieran en cuenta en algo. Yo recuerdo la única vez que como músico participé en una votación para escoger al telonero de un artista internacional y finalmente la organización no puso al ganador sino a uno que tenía un DJ entre sus miembros y así mató dos pájaros de un solo tiro. Alguien me dirá que el mundo ha cambiado y yo le digo si, ha cambiado, pero a favor de todos menos el artista.

Otro punto valioso es la exagerada forma como se inflan a los grupos del momento y la falta de humildad y conciencia de nuestros artistas. El guitarrista y productor Juan Pablo Villamizar me decía que el músico debe ofrecer un trabajo con calidad que a la gente le guste para que así esta asista y rogaba a sus colegas no fregar más con el tema de la falta de apoyo. Hay que hacer cosas de calidad, no hay que creernos el cuento que somos potencia musical. Eso nos debe hacer esforzarnos más para que sea una realidad. Esa es obligación de los artistas y de los promotores de sus eventos.

Orgullosamente con Revista Sono pusimos nuestro granito de arena este año para que a 1280 Almas les llegaran 1200 espectadores al Gaitán o para que en un pequeño evento 120 personas fueran a la reunión tras muchos años de Hora Local. De igual manera siempre hemos creído siempre en la música honesta y en las personas sobre las maquinarias. De esta forma hago un llamado a los medios independientes y a las bandas a aliarse de forma más cercana y empezar a trabajar en un verdadero equipo.

Yo he formado parte de toda la “cadena alimenticia de la música”. He sido profesor, sonidista en eventos pequeños (No me creo ingeniero de sonido), promotor, músico, roaddie, periodista y sé lo que es vivir de la música integralmente de una manera muy digna (quienes me conocen pueden dar fe de eso). Yo no digo que hay que apoyar cosas mediocres y nunca lo diré, por el contrario estoy harto de la mediocridad del arte en nuestro medio, digo que iniciativas jóvenes como el festival del Armenia merecen apoyo y respeto ¿O ustedes creen que es muy fácil hacer un festival de esa magnitud? Debemos ser cultos para exigir, yo no he visto que el común de la gente tomé acciones tan fuertes cuando se refieren a las EPS que los sacan con una pastilla de acetaminofén para la casa o las empresas públicas cuando prestan mal un servicio. Nos ensañamos en quien podemos, eso es un acto cobarde y que a título personal me indigna. La suerte del festival no es mi responsabilidad, lo es dar mi opinión y la de otros que estamos cansados de ver cómo la gente se indigna por pagar para ver a un artista lo mismo que vale una hamburguesa, dos cervezas o un cuarto de aguardiente, los mismos 5000 pesitos.