El dúo argentino radicado en Alemania Mueran Humanos se presentará en Antioquia a finales del mes de abril. Carmen Burguess (sintetizadores / voz) y Tomas Nochteff (bajo / voz) conformaron esta agrupación en el año 2006. Publicaron su disco debut en el 2011, actualmente trabajan en su segunda producción. Su sonido explora la música electrónica, el Post Punk y la sicodelia. De forma muy amable conversaron desde Berlín con Revista Cultural Sono sobre su música y la filosofía que los ha unido. (more…)
El Director australiano John Hillcoat (La Carretera, La Propuesta, entre otras) nos presenta su película ‘Lawless’ o ‘Los Ilegales’ una historia sobre el tráfico de licor durante la prohibición de fanales de los años 20 en Estados Unidos. El guión está basado en el libro de Matt Bondurant ‘The Wettest County in the World’, basado en la historia de Jack Bondurant y sus hermanos, antepasados del autor y encarnados por Tom Hardy (Bane en Batman), Shia Lebeouf (Transformers)y Jason Clarke (Zero Dark Thirty). El elenco se completa con Gary Oldman, Jessica Chastain, Guy Pierce y Noah Taylor, entre otros. (more…)
Inglaterra era un hervidero de nueva música a finales de los setentas, estaba en medio de su ya tradicional rock, el Glam estaba en su momento de apogeo y el Punk, que había surgido como una alternativa estilística e ideológica inicialmente para los jóvenes de clase obrera, ahora se había difundido entre clases más favorecidas. Como reclamaba David Bowie en su himno Glam ‘All The Young Dudes’, no querían escuchar a los Beatles y los Stones ya que era la música de sus hermanos mayores. Eran muchos cambios y modas en muy poco tiempo. los jóvenes ingleses estaban en una búsqueda de sonidos que los alejaran de esa tradición rockera. El Post Punk nació como una necesidad y fue influenciado por todos estos géneros ya mencionados, muchos punks decidieron integrar sintetizadores y hacer una música un poco más melódica Se complementaba de cierta manera con el New Wave pero era más crudo, oscuro, rockero y atrevido en sus composiciones . También fue el origen del Rock Gótico, género con el que alternaba ídolos. Muy recomendado el documental ‘Urgh A Music War’ para ver en acción a algunas de estas y otras bandas del género. Si usted quiere saber más del Post Punk les presentamos 11 bandas esenciales inglesas. (more…)
Al enterarme de la visita de The Cure el próximo 19 de abril a Bogotá muchas cosas pasaron por mi cabeza. Esos viejos casetes y acetatos, himnos de mi generación y la forma como los fui descubriendo. The Cure es una de las pocas bandas respetadas por mucha gente que sigue el rock en el mundo, desde los metaleros hasta los punkies, pasando por la gente que escucha Pop y Rock clásico. Me contaba una amiga que los vio en España que seguro es un concierto que repetiría. Tres horas de música ininterrumpida y un momento de tiempo detenido. Es la voz única de Robert Smith y su guitarra sencilla pero muy expresiva y llena de melodías. No me gusta decir que es gótico, me gusta más la definición de rock melancólico que le daba un amigo por allá en los noventa. Es postpunk que sufrió modificaciones a lo largo de su historia y formaciones. (more…)
La banda alemana No More presenta su nuevo EP digital ‘Hipnotized‘, compuesto por 2 canciones, un remix de cada una y videos, este Ep es posterior a su más reciente trabajo ‘Sisiphus’, un disco comparado con su disco de culto ‘A Rose is a Rose’ del año 82 y que plantea ideas tan interesantes como que el pasado es un artificio de la mente, ‘Sisiphus’ fue lanzado el 23 de marzo de este año. Este dúo, con más 30 años de trayectoria, está compuesto actualmente por Andy Schwarz y Tina Sanadakura, se define como una mezcla de Postpunk, Electrónica, Krautrock y Glam. Su primer lanzamiento fue el single ’Suicide Commando’, en el año 1981, ampliamente conocido en círculos relacionados con el movimiento electro e industrial, ya que apareció en numerosas recopilaciones. La banda se disolvió en el año 86 y retomaron su trabajo en el otoño del 2008. Han compartido tarima con bandas tan importantes como Psyche y DAF.
El sonido de esta banda me pareció sumamente interesante, su música anterior corresponde a un estilo experimental con el que me relaciono de muy buena manera. Su sonido análogo ha crecido y ahora suena mucho más potente y actual. El sonido sintético no desaparece y la frialdad es un denominador en el tono de su música, que se deja bailar sin ningún problema. El Ep está compuesto por dos canciones: ‘Hipnotized’ y ‘Take Me To Yours’, ambas acompañadas de videos, el primero muy colorido, pop y hecho con imágenes de recorte, el segundo en blanco y negro y muy elegante y sofisticado.
Arte del disco Automaticlove Machine de The Visttors
El sonido postpunk hace referencia a la música que surgió cuando los punks ingleses pulieron un poco más su musicalidad y se decidieron por jugar con la experimentación musical de una forma natural e inconsciente de los parámetros preestablecidos. Sus exponentes más conocidos pueden ser bandas tan disimiles como Siouxie and The Banshees, The Cure o Bauhaus.
The Visittors, es una banda postpunk, con una propuesta distorsionada y muy compacta. Su sonido no es retro, es cercano al de bandas contemporáneas como Editors,Interpol o los mismos A Place To Bury Strangers, agrupaciones que han retomado este sonido de comienzos de los ochenta. Cuando escuché The Visittors me impresionó mucho su fuerza. El baterista Rodrigo Canal es muy seguro en sus golpes y hace notar su entrega; el bajista Pablo Melo tiene un toque muy conservador pero con un sonido moderno; el guitarrista y cantante Jorge Giraldo plantea riffs muy claros que mezcla con su grave y ligeramente rasgada voz.
Tuve que guiarme para hacer esta reseña por el video ‘Dead Man’ en Youtube, el cual tiene un par de errorcitos de interpretación comprensibles en un ensayo, y una canción, ‘Something Wicked’ en Soundcloud. La banda ya prepara su primer trabajo ‘Automaticlove Machine’, un disco cuya carátula hace referencia el futurismo retro y discópico de los años sesenta.
Recomiendo estar atentos al trabajo de esta banda y si me pidieran describirlos, sólo usaría una palabra: Contundencia. Se presentan en Medellín el miércoles 12 de septiembre en El Suiche.Auditorio Epifanio Mejía Calle 53 No. 45-77, sólo digo vayan y véanlos y me cuentan como les pareció.
Michael Ramey de Golden Death Music. Fotografía por Gina Navarro.
El pasado miércoles esperaba por la presentación de Laetitia Sadier, cuando de pronto un joven empezó a tocar. No lo tenía presupuestado en el show. De pronto empezó a sonar una mezcla de post punk, música electrónica, rock noventero y una clara influencia vocal de Ian Curtis, la definí como música para cambiar perspectivas. A mitad del show me enteré que este proyecto se llama Golden Death Music y al finalizar charlé con su gestor el norteamericano Micheal Ramey y esto me contó para los lectores de Revista Sono.
Manuel Estévez Nunca lo había escuchado y lo siento como una cruza de muchas cosas ¿cómo le gusta definir su música?
Micheal Ramey Soy muy malo para definirla. Es un proyecto solista en el cual grabo todos los instrumentos y me influenció de cosas de todo el mundo. Mucha música postpunk, psicodélica de los sesenta y setenta, Krautrock. Es también un poco electrónica e indie.
ME ¿Por qué no toca con una banda?
MR En EU tengo una banda. Esta vez vine a Colombia a pasar el tiempo con mi novia y me ofrecieron tocar en este show así que acá estoy.
ME ¿Usualmente si toca con una banda completa?
MR Si claro. He venido a Colombia varias veces y siempre hago conciertos con otros músicos.
ME ¿Dónde podemos encontrar su música?
MR En Facebook. En Youtube, empecé haciendo algunos videos.
ME Hay mucho de Ian Curtis en su estilo de cantar
MR No es intencional pero es una gran influencia para mí. Es que cada música que me influencia tiene ese nivel de apasionamiento. Cuando toco con mi banda toco hasta que mis dedos sangran, hoy fue un poco diferente. Son los artistas que se ponen totalmente de la música los que me inspiran.
ME ¿Tiene discos grabados o sólo en internet?
MR Tengo mi música a la venta en internet, toda está ahí. Mis discos físicos son únicos, le dibujo algo especial a cada uno.
ME ¿Cómo recibe en EU la gente del rock a un solista tocando con un computador y controladores?
MR Aunque normalmente no lo hago así, es difícil porque esperan todo en vivo y en escenarios grandes me siento haciendo karaoke. Pero creo que lo importante es que la música sea genuina, es mejor que todo eso.
