Posts etiquetados ‘rock bogotano’

Por Manuel Estévez

Chucho Merchánd. Fotografia Gina Navarro

Chucho Merchánd. Fotografia Gina Navarro

Chucho Merchán es uno de los músicos colombianos más importantes en la historia del Pop y el Rock. Sus colaboraciones como bajista, guitarrista y productor incluyen a The Who, Eurythmics, Thomas Dolby, Jaguares, Robi Draco Rosa y David Gilmour, entre otros. Lo que personalmente más me impresiona de Chucho como músico es su sonido y presencia, haciendo de su bajo una pieza notoria y fundamental, quizá esto lo notaron estos músicos ingleses que se interesaron en trabajar con él. Siendo músico de jazz llamó la atención de Thomas Dolby y luego de Pete Townshend (guitarrista de The Who) con quienes inició su trabajo artístico en el Rock y el Pop, a raíz de esto se convirtió en quizá, el músico de sesión más importante de Colombia. Animalista y vegano ha dedicado su carrera en solista a brindar un mensaje de respeto por los animales y el cuidado del medio ambiente. Nos cruzamos con él en la fiesta de lanzamiento del concierto de Pet Shop Boys en Bogotá y muy gentilmente compartió con el equipo de Revista Sono algo más que una entrevista, fue una charla llena de anécdotas y la mejor disposición por parte de Chucho. (more…)

Por Manuel Estévez

Roadwailer Audiopía

“Yo sé muy bien que no es tan fácil, ir contra el viento y después reír…”

No acostumbro a reseñar productos donde he estado vinculado abiertamente, menos en los cuales mi nombre aparece en los créditos. En este caso voy a hacer una excepción debido a la calidad del trabajo. Roadwailer nos presenta su primer disco ‘Audiopía’, una ciudad sonora imaginaria como alguna de esas que nos reseñaba Italo Calvino en sus libros. Este cuarteto lanza una propuesta que se nutre del Hard Rock, el Blues y todas las influencias de sus integrantes, músicos de trayectoria de la escena bogotana. Música fresca y  con letras dan mucho para pensar sobre la realidad. (more…)

Por Manuel Estévez

pasaporte

Elsa Riveros. Fotografía Manuel Estevez.

En mi infancia era común escuchar a Van Halen, Micheal Jackson o Pink Floyd, incluso me atrevería a decir que había más rock que ahora. Sabía inglés y eso ayudaba. Un día vi un video de una banda colombiana, lo sentí ajeno y extraño pero me gustó. Esa banda era Pasaporte y la canción era Igor y Penélope. Luego se convirtió en la canción más popular de 1988 y así fueron apareciendo agrupaciones, no sólo colombianas sino latinoamericanas como Soda Stereo o Los Prisioneros. Cuando supe que Elsa Riveros, su vocalista, estaría en Colombia la contacté y ella muy amablemente me dio una cita en el apartamento de su hermano en Los Rosales. Pura magia al lado de esta mujer acostumbrada a llamar las cosas por su nombre. Elsa es muy amable y parecía que nos conocíamos de toda la vida. Me brindó cerveza y torta de chocolate y lo que iba a ser una nota de 20 minutos terminó en una charla de más de una hora en la cual nos reímos y recordamos pasajes del rock nacional y de la vida de Elsa. (more…)

Comunicado de Prensa

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Después de años de formación musical, en la cual, pasaron por escuelas de música, formal y no formal y alentados por su núcleo familiar; los integrantes de Ciudad Frenesí dan a conocer su primer disco llamado ‘El Loco’, cuya producción musical es realizada en su totalidad por la banda. Lo particular de esta agrupación es su juventud; estamos hablando de músicos cuyas edades oscilan entre los 15 y 18 años, que comenzaron a crear sus propias composiciones hace aproximadamente 4 años; sus letras llenas de emociones nuevas, vividas en el día a día agitado, rudo, convulso y dulce que significa vivir en el Frenesí de nuestra Bogotá; basadas en las tardes de lectura de Cervantes, Arango, Neruda, Cortázar; todo al ritmo de la música de Beatles, Draco , Calamaro, entre otros. Partiendo de esto, y con la ayuda de su grupo de trabajo en ensambles, crearon la música para acompañar estas letras. El resultado de esta apuesta, comienza a tener interés no solo para la gente especializada en la música, sino también para algunos medios de comunicación que empiezan a hablar de esto chicos desde temprana edad. (more…)

Por Manuel Estévez

Evento Escena Indie. Fotografía Gina Navarro.

Luisa Fernanda Morales es la directora de Escena Indie una plataforma WEB colombiana dedicada a informar y difundir noticias y material de bandas alternativas. En sus 4 años de trabajo han logrado visibilizarse de manera colaborativa junto a varias bandas y colectivos que presentan propuestas independientes.  En un comienzo el equipo estaba integrado a demás por Laura Sánchez y Juliana Montoya, actualmente el equipo está conformado por Luisa y Andrea Jiménez. Durante un evento organizado por ellas hablamos con Luisa quien nos contó interesantes aspectos desde su perspectiva sobre la escena musical independiente en Colombia. (more…)

Por Manuel Estévez

Nanook el Último Esquimal.Fotografía Gina Navarro

La banda bogotana Nanook el Último Esquimal, presenta una propuesta de Rock, Folk, Post punk y mucha energía en vivo. Su estética está muy relacionada con la cultura esquimal, la cual han adoptado en sus letras, títulos y nombres de sus integrantes. Es interesante el hecho que ven sus discos o “colecciones”, como ellos los llaman, como un regalo para su público por su fidelidad hacia ellos, lo cual los muestra como una banda que hace su proceso de difusión pensando en el público de base, de manera inversa a la tradicional. Hablaron con Revista Cultural Sono de su banda, sus proyectos y las ganas que le han puesto a su proyecto en estos 8 años de trabajo. (more…)

Por Manuel Estévez

laconeja

Electric Mistakes. Fotografía. Gina Navarro

Electric Mistakes es un dúo bogotano conformado por Laura Perilla en la batería y Juano Hernández en la guitarra, teclados y voz. Su música es una mezcla de Rock And Roll y sonidos nuevos con un toque colombiano y Folk. Fueron seleccionados por la Coneja Ciega para su primer festival y allá hablaron con Revista Cultural Sono.

Revista Cultural Sono Voy a hacer una pregunta incómoda ¿Qué le van a decir al que les diga que son los White Stripes colombianos?

Juano Hernández Que muchas gracias pero el cuento es muy diferente. Nos parecemos en que somos dos, pero The Black Keys y The Kills también son dos.  Sin embargo en algo que si nos parecemos mucho es en que fusionamos rock con la música de nuestro país igual que ellos.

Revista Cultural Sono Se siente una gran influencia vocal de Bob Dylan ¿Qué otros artistas lo han influenciado a la hora de componer?

Juano Hernández Tengo mucha influencia en Spinetta y Charly sobre todo en el sonido de la guitarra. Cuando improviso siento que sueno muy como The Black Keys. Buscamos hacer un rock serio.

Revista Cultural Sono ¿Quién buscó a quien?

Laura Perilla Él me buscó a mí. (Juano) No sabía tocar la guitarra y yo no sabía tocar la batería. Me insistió mucho para que armáramos una banda y yo le decía que no, por no saber tocar nada. Hasta que me convenció y empezamos a tomar clases. Ensayamos por un año y luego ya salimos a tocar en vivo.

Revista Cultural Sono ¿Qué es lo mejor de tocar como un dúo?

Juano Hernández  Que tenemos mucha libertad creativa para hacer lo que se nos da la gana y podemos experimentar mucho más que si tuviéramos otra gente encima. Además nos gusta el esfuerzo de estar los dos porque cuando todo acaba se siente muy bien y finalmente el esfuerzo no da fans pero si satisfacción.

Revista Cultural Sono ¿Dónde podemos encontrar su música?

Laura Perilla Pueden descargar la música en http://www.electricmistakes.com. Estamos en Twitter, Soundcloud y Facebook.

Revista Cultural Sono ¿Qué mensaje dan a los lectores de Revista Cultural Sono?

Juano Hernández Hemos tenido que guerrear mucho con la familia, el trabajo y además el gremio musicales porque somos antisociales. Queremos decir que por una cagada que les pase, falta de recursos o alguien se salga de la banda no se rindan.

Laura Perilla Que apoyen a la música nueva nacional, no sólo lo de afuera es chévere. Compren las boletas, la gente casi no viene. Y que aporten que ellos son parte también de todo el proceso.

Escuche acá a Electric Mistakes

Por Manuel Estévez

schutmaat

El Shutmaat Trío es una visión pop pero definitivamente alterada de la realidad. Nos presentan su disco ‘6:15’, producido y masterizado por Alvin en Bogotá. El intro de su disco es el discurso ‘I Live a Dream Of A Country’ que de forma un tanto experimentalmente en lo sonoro nos introduce en lo que sigue. Luego, siguiendo el mismo patrón continúa con la canción ‘Like an Animal’, una cambiante pieza con texturas de ecualización y mezcla, como casi todo el resto de trabajo. Luego y sin dejar de emular el sonido de la aguja sobre una disco de acetato continua la electroacústica y medio Nu jazzera (si el término me es permitido) ‘You Died In My Future’. ‘The Wall’ es una pieza que mezcla oscuridad en su intro y luminosidad creciente y posteriormente torna en algo más rockero. La delicada pieza ‘Break It Up’ es bastante equilibrada y posee un muy interesante manejo de acordes e incluso un sonido retro bien escondido. La canción que da título al disco es una pieza instrumental oscura y disonante. ‘The Closer The Better’ es potente, con momentos medio Noise y mucho matiz que me recuerdan el ‘Pablo´s Honey’ de Radiohead. ‘Mejor gusto’ es la única canción titulada en español, es un punto áureo en esta producción el cual se produce  por eliminación de poder y un poco más hacía el final del punto donde debería estar. Cierra el disco ‘I Will Never Be An Astronaut’ con gran influencia del piano romántico europeo.

En este disco Schutmaat está acompañado de Ana González en el bajo y Lucas López en la batería. Como músico invitado tienen a William Schutmaat en el violoncello. El diseño del arte estuvo a cargo de Cody Weber, quien además interviene con su voz en el intro, y Voila. Esta producción cuenta a mí juicio con una variada mezcla de influencias como Radiohead, Incubus, Portishead y la música de piano europea. Música con altas y bajas en la intensidad y profundos contrastes que me hacen pensar en un disco con un hilo conductor muy definido que se puede escuchar de una sola vez.

Escuche y descargue acá el disco ’6:15′ de Alvin Schutmaat Trío.

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Comunicado de Prensa

La invitación es este 22 de marzo a que todos le cantemos al AGUA a las 12m. El concierto en Homenaje al AGUA se llevará a cabo en la carpa de circo de la carrera 30 con calle 63, bandas como Conector, Latin Latas, Walka entre otras harán parte del evento. Durante todo el día en el CIRCO del AGUA como lo hemos denominado se realizarán actividades pedagógicas, performance, danzas, etc. (more…)

Por Manuel Estévez

Fotografía. Gina Navarro

Conversamos con Juan Carlos Rojas, cabeza visible de La Coneja Ciega, bajista de 1280 Almas y guitarrista de Electromagnética, sobre el balance del primer festival de bandas que este sello disquero organizó en Bogotá con bandas como Nanook El Último Esquimal, La Hermandad, Electric Mistakes entre muchos otros. (more…)